Tal R (født Tal Rosenzweig i 1967 i Tel Aviv) tæller blandt Danmarks mest toneangivende nulevende billedkunstnere. Hans farvestærke og motivisk rigt fabulerende ekspressive kunst er kendetegnet ved en let tilgængelig, universalsproglig karakter og en indholdsmæssig åbenhed, der i høj grad appellerer til en aktivering af beskuerens fantasi. Med afsæt i citater fra kunsthistorien, især fra bevægelser, der har præget modernismen i Skandinavien, såsom symbolisme, fauvisme og naivisme, forgrener Tal R’s poetiske billedfortællinger sig i dialoger med fortiden, nutiden og fremtiden.

Tal R’s farvemæssigt og kompositorisk klart strukturerede værker bygger på intuitive sammensætninger af de mange forskellige materialer og motiver, han udforsker. De fungerer som en hyldest til det banale og subjektive uden at udfolde sig som beslutsomme æstetiske pointeringer eller statements. I sin kunst dyrker Tal R nærmere et princip om konstant forvandling og en æstetisk søgen efter det ufuldendte. Med en vedvarende nysgerrighed og eksperimenterende tilgang fremstår Tal R som en kunstner, der kontinuerligt fornyer og udfordrer forståelsen af skandinavisk kunst i det 21. århundrede

Udstillingen på Gl. Holtegaard fokuserer på Tal R’s skulpturelle produktion gennem de seneste 20 år. Den præsenterer et bredt udvalg af fantasifulde, legende, mytiske, humoristiske, melankolske og tankevækkende figurer i ler, bronze, træ, gips, tekstil og andre materialer, der afspejler udviklingen og de forskellige aspekter af hans kunstneriske arbejde og tankesæt. 

Tal R’s mangefacetterede skulpturer fremstår som assemblager eller organismer der forbinder og beriger det kendte med det fremmede og kaotiske. Samtidig udtrykker værkernes ujævne overflader, bøjede strukturer, antropomorfe elementer og med legende farvelægninger koketterende former en indre trang til bevægelse, transformation og dialog.

Forvandlingen og den kommunikative udledning af Tal R’s skulpturer sker igennem beskuerens aktivering. Det er det formidlende betragtningsritual mellem værk og beskuer, der forløser skulpturernes potentialer i nuet og giver dem et nuanceret og altid individuelt udtryk – dog uden at ophæve værkernes tidløse, universelle karakter. 

Udstillingens titel Moonwalk omkredser ideen om bevægelser på et klart synligt, men samtidig dybt ukendt terræn, hvor tyngdekraften, en sikker færden og de vante regelsæt er sat ud af spil. Præsentationen fremstår således som en invitation til et mystisk univers, hvor det kendte bliver revurderet, hvor drømme kan udfoldes, og hvor nye verdener kan opdages.